旭山動物園でみた"森の人"，オランウータン．
高いところにはられたロープをひょいひょいと得意そうにわたる姿は愛らしかったが，今彼らは絶滅の危機に瀕しているという．その理由は，彼らの故郷であるボルネオ島の原生林は伐採されまくっており，代わりにアブラヤシの農園をどんどんつくっているから．そして森林を失って迷い込んでくるオランウータンたちは，農園に関わる人たちにとって害獣となっている．アブラヤシを植えているのは『ちきゅうにやさしい』天然素材のヤシ油をつくるためなのに．皮肉なことだ．

そんなわけで，多くの日本人が恩恵を受けているボルネオの森林に対して還元するために，旭山動物園では，「ボルネオへの恩返しプロジェクト」なるものをやっているそうだ．

そのプロジェクトのひとつとして設置されていた自販機．売り上げはボルネオの森林を守るために使われる．オランウータンを見て，彼らの現状を知識として得た瞬間と，来館者が起こす行動の直結の仕方が面白い．こういうアクティビティからも，単に楽しく動物を見せているだけではないことがわかる．


旭山動物園は，動物たちの見せ方が面白いという話で語られがちだ．でも，一番大事なことはそこではない．動物たちの本来の姿を知る経験を通した上で，地球上で多くの生き物が共生する自然環境や生態系について考えよう，というメッセージの真摯さ，そしてそれを声高に押しつけるのではなく来館者の誰もが自然に感じとれる経験のかたちに翻訳して伝えているところが，きっと心を打つのだと思う．

動物たちの魅力に心を奪われた以上，もう別に関係がないや，と都合良くシラをきれる訳じゃないのだ．
そして，旭山動物園が提起する問題は，今の便利な都市生活の影でもあり，心の深部に刺さる．それだけではなく，「生」と「死」の関係という誰もが避けたいところまで踏み込んでいく．

仲良くするから一緒に生活できるわけではない．相手の存在を認めるから一緒に生活できるのだ．人は『仲良く』という聞こえの言い概念をもとめがちである．
それと同じ反応が「オオカミの隣でエゾジカを飼うなんてかわいそう」というものである．仲良くできないものをなぜ一緒にするのか，と言って怒るのである．僕らは都合の悪いものを排除して生きてきたから，「仲良く」してが一緒にいられる原点のように思ってしまう．
＜中略＞
自然の中では，お互いの能力を存分に発揮できる空間があって，彼らなりの"間"があってオオカミとエゾジカは共生してきたのだ．それを「かわいそう」だとはいわないだろう．
（板東元　夢の動物園 p153）

しかし，自然界では死があればあるほど他の命が輝く．それが生きていくことの証だし，自分のいのちが誰かに引き継がれていく自然界の仕組みである．だからムダになるいのちはひとつもない．
＜中略＞
そのために動物園は何ができるだろう．それは動物園に来た人の気持ちが変わるように努力すること．どのいのちも大切だよね，と思う気持ち．そう思う人が増えれば，絶滅寸前の動物を守ることが出来る．大切な野生動物ばかりではなく，彼らを育んでいる森や山や川を守ることができる．
（板東元　夢の動物園 p191）

こういった動物から逆に人間側の存在意義を問うような言葉は，本の中だけではなく旭山動物園全体の展示や解説パネルにも通底していたように思う．これらのメッセージは，簡単に答えが提示できるものではないが，同じ地球を共有するものとして，無視し続けられるものでもない．だからこそ彼らがやっているように，動物園という場を通して，動物たちの姿に感動すると共に思いを馳せるためのきっかけをつくることに意味があるのだろうと思う．

もう一点，ここから派生して，幅広い見方で考えていくための方法論として．考えさせられるものがあった．
旭山動物園が行った新しい価値を見出す方法は，他の分野においても全く同じように参考になると思う．以下は園長の板東が関わっている林野庁のプロジェクト，知床の森作りに関する発言部分．

知床は「知床」というとんでもないブランドを持っている．世界自然遺産にも登録された．それじゃ，と思って行ってみたら，「なんだ，たいして面白くないぞ」「雨が降っていて見られなかった」という声があがる．なぜならお客さんはきれいな景色とか流氷にしか目が向いていないから．景 色が見られないとつまらないになってしまう．そうではなくて，知床は存在自体が自然のしくみ，生き物のしくみで成り立っているわけで，その命のしくみを感じられるようにしてあげれば，雨だろうと風だろうと「行って良かった」「また行きたい」「大切にしたい」になる．要するに価値の見つけ方なのである．
＜中略＞
知床には，オジロワシ，シマフクロウなど大型の肉食の鳥類が多い．僕らは漠然とオジロワシを見ているが，彼らはホッケだけならば一日2尾は食べる．10羽 いたら20尾だ．10日で200尾になる．それだけの魚がいる．その魚を養う川や海がある．そして川や海を豊かにする森がある．その大きな仕組みの中で人間の生活がある．知床では豊かな自然の恵みを享受する一方で漁業を営む人たちも協力して森を維持する事業に取り組んでいる．循環する仕組みが働いている． 知床に行って，その仕組みを感じてもらえたら，知床の本当の価値を知ることになるのだと思う．
（板東元，夢の動物園p177）

単独の現象だけをみるのではなく，現象を成り立たせている自然界の循環の仕組みにまでどんどんスケールアップしていく視点が圧巻である．このような視点で今の社会を見渡していくことは大事だろう，ものごとの存在に対して，安直な解釈に陥らないように自分も心掛けたいものだ．


北海道旅行から都会の生活へと帰り，二冊の本を読みながら多くのことに気付かされた．当初行ってみようと思った時と随分違う方向であったが大きな収穫だったと思う．

最後に，「こども牧場」のニワトリ小屋の中で，ひっそりと生活していた老ヤギを紹介．

パネルの説明にあるように，このヤギはもう歩けない寝たきり状態なのだけど，たくさんのニワトリたちと共に生活していた．余生を孤独に檻の中で過ごすよりも，すこしでも他者と関わりのあるものにという配慮なのだろう．大勢の人で賑わう他の施設から離れた，こんな地味なところに本当の姿勢が見える気がした．

2月の下旬のある日，北海道の旭山動物園に行ってきた．旭山動物園は年間300万人以上の訪問者があるという人気の動物園で，大変面白い展示の仕方で知られている．ブームになってかなり経つし，「ようやく今頃」なのではあるが，実際に足を運んでみて，確かにわざわざ北海道の外からも訪れるだけの価値のある場所だということがよくわかった．

これはもはや従来の動物園というカテゴリでは収まらないのでないか．有名な"あざらし館"や"ぺんぎん館"などのユニークな展示施設だけではない．園内の隅々まで温かい工夫が凝らされ，動物たちと人間の関係，そして生命が循環する生態系についての真摯なメッセージが訴えられており，僕もいっぺんにファンになってしまった．

中編では，旭山動物園の様子を紹介してみる．

おなじくエゾジカの森より．（クリックで拡大します）
どの施設も全部こんなセンスで，思わず笑いがもれるような内容なのだ．まだまだ他にも紹介したいこと沢山あるけども，あとは実際に足を運ばれることをお勧めします．

さて，前編で書いたように，"相手の力を最大限に利用する"という柔道の理念から旭山動物園に通底するものを感じ，ちょっと行ってみたいと思い至ったわけだが．実際に足を運んでみて，そのことはまあ外れてはなかった．
この場合の相手＝問題とは，動物園におけるユーザ体験である．これまでプアな満足度しか得られなかった動物の鑑賞を，切り口をかえて隠れていた価値を再発見させるだけで，一気にリッチなユーザ体験に変えている．
従来の姿だけを見る展示方法ではなく，動物自体が持っている習性や能力に光を当て，動物にとって居心地の良い場所を作ること，そして生き生きと能力を発揮する動物を見せることで，人に感動をもたらすこと，いわゆる，「行動展示」という方法によってである．
その方法が生まれた経緯について，館長達の言葉から引用してみる．

なぜ旭山動物園はここまで集客できたのか？
それは僕らがどんぞこにいたとき，公務員の常識から外れたからである．公務員なのに必死にお客さんのことを考えた．僕たちには飽きることのないアザラシ，でもお客さんにはただのアザラシだった．自分を自慢しないアザラシ，彼らの魅力を知っている僕たち．ならば僕たちがお客さんとアザラシの架け橋となり，お客さんに彼らのすばらしさを伝えよう．もう20年も前に始めたワンポイントガイドの始まりだった．
（板東元　夢の動物園 p114）

例えばライオンがいますよね．そこで「ライオンはね」から初めて「ネコ科の動物でね」と続けても，それは本を読めばわかる話なので最後まで聞くのは退屈なんですよ．だけど，「うちのライラは何年生まれで，今は人間でいうとこのくらいの大きさなんだ．今までに何回子どもを産んで，こういう性格をしているんだよ」と，そこからライオンの生態について話をしていくんですよ．すると大人も子どもも関係なく興味をもって最後まで話を聞いてくれるんです．<中略>
お客さんが何を見たいと思っているのか，何がすごいと感じているのかを肌で感じできたことが今の仕事の原点になっていったと思います」
（板東元，旭山動物園の奇跡 p38）

同業者からは動物を見せ物にしている．こんな前時代的なものがあっていいのか．とずいぶん叩かれました．しかし，うちにいる動物を見ていただければわかりますが，全く刺激のない独房のような檻の中にいるより．動物にとってずっといい環境だと思います．
(小菅正夫，旭山動物園の奇跡 p82)

なるほど．こういった発言からは．来場者中心の視点だけではなく，動物にとっても元気に生きれるような，複数の視点で考える姿勢が徹底していることがわかる．ここまで深く問題を理解しているからこそ，人と動物の絶妙なインタラクションをもつ"場"が次々と生み出されているのだろう．

こんな魅力的な動物園は，いったいどうやってできたのだろうか？施設を見終わった後，僕はそこに強い興味が湧いた．
読んでみた数冊の資料によると．どうやら廃園寸前から奇跡の復活という有名なストーリーは，あくまでもいろいろな悪事情が重なった現象上のものらしい．スタッフはずっと昔から絶え間ない努力をし続けており，スタッフの世代毎に継続して花が咲くための土壌が作られていたということだ．あのユニークな展示施設はハードとしての一面でしかなく，むしろ，" もぐもぐタイム"や"ワンポイントガイド"，手作りの情報発信などのソフト面を作り上げてきたスタッフのコミュニティの力が凄いのだろう．

それだけじゃない．
ここまではメディアでもわりとよく紹介されることである．しかし，動物園全体から発されるメッセージは，そういった先入観や予備知識を遙かに凌駕していた．非常に大きなスケールで，動物園の存在意義とは一体何か，について考えていることが強く感じられた．
（つづく）

12月21日は、今年最後の演習。これまで進めてきた企画のプレ発表として、アクティングアウトによる評価を行った。発表は背景やコンセプトなどの言葉の説明を省いて行うので、その中で必然性を持たせるためには、話の流れの中にきっかけ/欲求/ゴールといった利用文脈と、そこから設計した画面との詳細な対話が描かれてなければならない。そしてそれらがトータルなユーザ経験として成り立っていることが求められる。

　アクティングアウトという手法の詳細は浅野先生がまとめて下さってます。
　情報デザイン研究室：アクティングアウト考その1，その２,その３,その４

学生達は演じることに対してはそんなに抵抗がないようで、この手法では拙くも一生懸命な演技を楽しみながら評価することができるのがいい。
しかし考えてみれば、これを行うためには、登場人物（ペルソナ）の設定を行い、一つのサービスがあるという"仮定"を取り巻く出来事を描くわけである。しかも手短に。想像力と説得力の両立という点ではSF映画のプロットにも近い高度なストーリーテリングとも言える。

このチームは、アクセントとして身体的なジャスチャーを組み込んでいる。笑顔になる瞬間は、ちゃんと楽しさが伝わるような演技。機能の説明ではなく、物事を進めていくユーザの文脈ベースで語っているので、サービスの位置づけがわかりやすい。

コンピュータで作った詳細プロトタイプが不十分な場合は、代わりにペーパープロトを書画カメラに映してアクティングアウト。三人がかりでシステムを動かしているが、みんな何度もトライアンドエラーをくりかえしているうちに大分手馴れてきたよう。

余談だが、ヨーロッパでは協調教育の一環として演劇が必修になっている国が多いらしい。人に聞いた話なので裏は取ってないけれど、ここ最近それがなんだかとても分かる気がする。専門性を持ったキャスト/スタッフのコラボレーション、ゴールに向けたプロジェクトマネジメント、そして演じ手と観客が共有するハレの場で一気に昇華されるというシステムは、人間同士を繋ぐ物語装置として非常によく出来ている。さすがに人類が長い時間をかけて祖先から引き継いできた文化だけはあるな。

前週に作成したガントチャートが段々と活用され始めた。発表会に向けて山ほどのタスクがあるようだが・・・多分、"為せばなる"

さて、今週から冬休みに入り、2009年もそろそろ終わり。
アシスタントらは彼らの冬休みの活動がうまくいくのか心配しているようだけど、個人的にはそこら辺に対してはちょっと冷静だったりする。下準備は出来る限りさせたはずだし、カレンダーの問題はどうしようもない。あとはもう学生個人の責任感と実力の問題だから。

残り期間でどこまで行けるのかは自分次第とは言え、本人達さえ自分が一体どこまでできるのか、未だ知らないだろう。「こんなもんかな」と簡単に見積もったりしないで、自分を知るためにも、どこまで出来るか挑戦してみよう。


ここ数年試行錯誤を続けてきたこのCD総合演習も、カリキュラム改訂により今年で終わり。普段は蒸発して消えていく一方の演習ログを書いてみたのは、実は自分のためでもあった。


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コンテンツデザインコース2009展

専修大学ネットワーク情報学部
2009年度 コンテンツデザイン総合演習
最終成果発表会

日時：2010年1月18日（月）13：05〜17：00
場所：専修大学生田キャンパス　10号館4Fホワイエ
形式：作品とパネルによるインタラクティブプレゼンテーション
出展者：福冨クラス（映像）、上平クラス（デザイン）、基礎演習

入場自由

詳細は後日、ウェブサイトで告知いたします。

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12月14日の演習。3年生のプロジェクト発表会も終わり、いよいよ冬も深まってきた。この日は、前週に課したガントチャートの確認から開始。
ガントチャートは、プロジェクト管理で使われる、作業計画を横型の棒グラフで示した工程管理図のこと。通常、縦軸に作業内容（タスク、アクティビティ）を、横軸に期間を取り、各作業／資源の所要期間を視覚的に示す。

履修生達はこれを作りながら、暦の上ではあと一月ぐらいあるように見えるけれども、冬休みや成人式の連休を入れていくと、ほとんど大学で作業時間を取ることはできないことに気づいたようで、みんな真っ青になったよう（笑）　いや真っ青にさせるためにわざわざ作らせたのだけど。この演習終われば学生生活も折り返しなのだし、学生でいれる時間は刻々と減っていくので、もっと危機意識持った方がよろしい。

そして演習へ。この辺からコンピュータ上での詳細プロトタイプにうつっていく・・・はずだったが。

多くのチームがこの時間までに仕様上重要な問題点を埋めることができず、ペーパープロトタイプver.2の状態であれこれ悩んでいる。うーん、悩みすぎると抜け出せなくなるので、ちょっと危険な兆候だ。

画面遷移を書き出して議論。このチームは着眼点や考えていることのレベルは高いと思うのだけど、ジャストな表現として展開できずに苦しんでいるよう。頑張ってください。

5限。この日は京セラの渡辺さんが指導に来て下さいました。次週に控えたユーザビリティ評価の予告をしていたところ、即興で手持ちの資料を組み合わせて解説して下さることに。いつも有り難うございます。

作業を中断して熱心に聞く学生たち。評価方法の種類や製品開発の中での評価手法をコンパクトに紹介して頂き、学生達も今やっている初歩的なことが奥深い領域に繋がっていることをイメージできたと思う。実際の製品の評価例も座学での知識じゃなくて、今まさにやっているタイミングの中で聞くからこそますます貴重だ。こういう機会に感謝して吸収しないとね。

そしてこの日は、プロトタイピングの検討が続いてみんな居残り作業。全チーム帰ることなく熱気を保ったまま時間が進む。ハッと気がついたらいつの間にか21時を過ぎてしまい、慌てて終わらせた。3時間半も授業が延長するとは。

でも、みんな本気になっているのはいいことだ。残り時間に焦り始めただけじゃなくて、いま制作している成果物が自分たちの問題になった証左だろう。

講師陣から度重なるダメ出しを受け、バトルロイヤル状態でトライ＆エラーを繰り返すCチーム。チーム全員の手が入り乱れながらわっせわっせとパーツを動かす姿に、やっぱり頭で分かっている以上に身体はいろんなことを知っているんだな、と痛感。

インタラクションは一連の「動き」の中に存在しているからこそ、動かさなければ見えない。そして、動かしている場の約束事として、その場に生成される"時間"を共有している感覚を、「一体感」と呼ぶのかもしれない。

今のコンピュータワークのように人の力を使うことが減ってくるとなかなかそれは感じれないけれど、こんな風にときどき吃驚するような気配を感じた瞬間にその意味を考えさせられる。

サボっててすみません。師走に入って忙殺されている間に記憶が飛びつつあるが（汗）、演習プロセスの連載第9回目。12月7日の2年生の演習は、ペーパプロトタイピングによる画面UI検討。

先週の時点ではなかなか修正案の議論がまとまらず、なかなか制作に移れないチームも多かった。しかし本当はむしろそういう時にこそ手を動かし、作りながら考える必要がある。作らないからこそ議論は空中化しがちなのだ。ペーパープロトタイピングはそんな状況を打開し、発想を生みやすくする方法でもある。

先週、「来週までにはver.1を必ず作って持ってくること」と課題にした結果、この日には全チームきっちりと作ってきた。

デスクトップガジェットとして成果物を作ろうとしているこのチームは、デスクトップ画面を大型プリンタで印刷したものを持参。こういう背景シートを下に敷いておくだけで重なったイメージがつかめて面白い。

このチームの学生の活動記録より一部転載。

ペーパープロトタイプは、企画よりだいぶ楽しい。
けど、理想や願望が入りすぎてしまい、こんなん実装でありえない！や、機能多すぎ！なことになりました。汗

でも、実際作ってみて確実に盲点だったところを見ることができたり、みんなの考えのずれが明確になったりと大切な作業であることを感じました。

多分、この作業なしで実装に入ったら、またハチャメチャな事になっていた；；

ただ、6人という人数はそのシステムのデザインを決めるのには多いなと思いました。
話がまとまりにくいというか・・。
企画では意見がたくさんでて良いのだけれど、そのシステムのビジュアル面の細かいところはたくさんの人の意見が逆に大変だろうな・・と。

良いな、と思う意見が多いんですよね。
だからどれも取り入れたくなってしまう。
でも、デザインは結局１つにしかならないので。

ペルソナとシナリオを作ったのだから、プロトタイピングで見えてきたものと、そのユーザの状況に必要なことを照らし合わせて要件を取捨選択していくことで、ブラッシュアップしていけるのではないでしょうか。グラフィックの細かいところがまとまりにくいというのはその通りですね。業務では分業化する場合にはデザイン言語を統一するガイドラインを作るという仕事があるのだけど、今回のように経験値が少ないメンバーで制作する場合は、メンバーだれかのテイストでまとめた方がいいでしょうね。

フレームと画面の遷移を検討する。

このチームは、画面遷移を繋げて見ることでユーザの導線を左右しているラベリングのと表示順の重要さに気づき、修正を繰り返している。


チマチマした細かいパーツを収納するための小箱。こういう細かい仕事は女の子が得意だ。


なお、この日は他クラスとの合同で学内発表会の場所決めミーティングも開かれた。普段はのんびりした雰囲気の10号館4Ｆホワイエが会場になる。学生達も自分たちのプレゼンエリアが決まったことで緊張感が高まってきたよう。


3年生アシスタントの二人も、発表に向けて力になってくれます。　プリンタ室にて、Y 君による大型プリンタとパネルの作り方のレクチャー。今年からパネルサイズはA1。でかさにビビる2年生。

Tさんによる年末年始スケジューリング指南。それぞれプロジェクト発表会の直前で忙しい最中ながら、経験を活かして指導してくれた。感謝。去年同じ苦労をした先輩達の言葉は結構重いようで、このCD総合演習にも少しづつ知恵が継承されつつあるようだ。


この週の課題は、見つかった問題を出来る限り改良して、ペーパープロトのver.2を作ってくること。そしてFlashで最終成果物の詳細プロトタイプの画面を作り始めること。そろそろ仕事のピッチを上げていく必要がある。

11月30日の2年生の演習は、中間プレゼンを終えて企画を修正し、制作フェーズに入る回。そろそろゴールを意識し始める時期だ。
扉の写真は特に意味はないのだけど、今後の作戦を練る学生の真剣な顔が格好良かったものでおもわずパチリ。勝手に載せたけど、Ｏ君許してください。

中間プレゼン以後、打開策に苦心しているチームの議論に参加。星野君が撮影してくれました。真剣な様子にスタッフ側も真剣になる。

演習後半ではなんとかペーパープロトタイピングに取りかかるチームも出てきた。画面インタフェースが見えることでシステムがぐっと具体的になってくる。
来週までにはプロトタイプをつくって初回のチェックをすませておかないと、残りの制作スケジュールが間に合わない。
今年も残り3回！

最後に、気になった写真をピックアップ。「モノにも記憶が宿る」という気づきから"モノローグ"という企画を考えているDチームの女の子二人は、偶然ながらそっくりのデニムのペンケースをつかっている。二人とも小学生の頃からずっと10年以上使っているそうで、並んだ写真には、使い込む中で擦れが繰り返されて相応に色褪せている様子が見える。ペンケースの周辺にある携帯やデジカメに比べれば古さが目立つけれども、ピカピカの機器よりも自分にとっての愛着はかなり大きいようだ。ここから企画を発想したわけじゃないらしいが、今企画していることから逆に、当たり前すぎて自分たちの視界に入ってなかった経験が発見されるというのはなんだか面白い。ユーザに提案するまえにそもそも自分たちの物持ちが悪いというのは、なんか説得力ないものだしね。

ちょっと遅くなったが、演習ログを再開してみる。半期通して進行プロセスの記録を残すのはなかなか大変だ。

11月23日（月）は、祝日ながら振り替えで授業日。この日、2年生の演習はコンセプト立案フェーズのまとめとして中間プレゼンを行った。この一週間は学生たちも発表に向けて必死で準備してきたようで、アドバイザーとしてお迎えしたゲストの方々を前にいつもよりも緊張した雰囲気と熱気が漂う。

最前列にずらりとゲストの皆様が並び、学生に強烈なプレッシャーを与えるの図。このくらいの緊張感があると、プレゼンへの気合も大きく違ってくる。学外からは、京セラの渡辺さん/長谷川さん、NTT Docomoの野秋さん、アラスカ大学の青木先生、セコムの中小路さん、学内からは、栗芝先生、山下先生、望月先生、石橋先生と、多くの方々が来て下さり、丁寧にコメントを下さいました。"勤労感謝の日"にもかかわらず、ご協力有り難うございます。

プレゼン度胸や話し方は経験不足が露呈してゲストの方々から辛口のコメントを頂くチームも多かったが、質疑応答は学生からも活発な質問がでて結構盛り上がった。各20分予定のところを全チーム倍以上オーバーして進行していくという、昨年度同様の長期戦の流れに。

時間管理する側としてはさっさと配当時間で切って進めるという選択肢もあったのだが、専門的立場から真剣にコメントくださるゲストの方々と場を共有できるのも貴重な機会である。出来る限り双方で十分に議論する方を取らせて頂いた。発表者の学生も会場と対話していく中で、プレッシャーを自分たちの力に変えてどんどん成長していくのがわかる。ここまで濃い時間を持つことは4年間の中でも滅多にないだろう。この経験を糧にしていってもらいたいものである。

さて、発表方法の中でも、こだわった見せ方でとりわけ注目を集めていたのがBチーム。切り抜いた紙のパーツとマジックペンをつかってその場で即興的に組み立てて書画カメラでライブに写していくというもの。これは訴求力が強く、ゲストからも驚きの声が上がった。

手元はこんな感じ。プレゼンターの声に同期させて手で制御していく。ちなみにこれは全くのオリジナルというわけではなく、CommonCraftが編み出したPlain Englishシリーズ（twitterを解説したものが有名）を参考にしたもの。僕の演習ではこういった手法を去年から積極的に試させている。このプレゼンは一気に説明に引き込むことができるが、欠点は、動きが面白すぎるので思わず内容よりも手法に気を取られてしまいがちなところか。



そんなこんなで、全チームのプレゼンと質疑が終了したのは20：30頃。5時間半は我々にも長かった。たくさんのフィードバックを得ることで自分たちの企画に足りない部分や手応えを感じる部分が見えてきたに違いない。そして他者の意見に耳を傾ける中で、企画がふらついてしまうのは、自分たちが見出した根拠が弱いということに原因があるということ、すなわち調査フェーズの段階でしっかりとつかんでおくべきだったことの意味の大きさに気付いただろう。デザインにはプロセスがあり、どれも欠かせない。最初から全力で立ち向かうことが大事なのだ。

ここからどこまで引き返してどこから再構築していくのかは、残り時間との戦いになってくるけれども、他者の意見を受け止めつつも打開策を探すことを諦めないで欲しい。制約だらけの中で最良の打開策を探す中に、デザインの学びがあるのだから。

ゲストの皆様、学生諸君お疲れ様でした。
来週から制作フェーズです。

以下はプレゼン風景。企画内容は割愛します。

先週に続き、コンセプト立案フェーズ。自分たちのコンセプトを決めるために、この一週間はハードな議論を重ねたようだ。なんと7日間毎日グループワークを続けるチームまで。本気出したせいか、全チームがきっちりとたたき台となるシートをまとめて来た。翌週のプレゼンを控えて、この日の授業はコンセプトを対話によって磨いていくためのシャッフルディスカッションの回である。

自分たちの説明をビデオで記録する班も。検証するための仕組みを自主的に作っているところがGood。

ところで、この日見学に来られた山下先生がシャッフルディスカッションの様子を見ていて、「ああ、ジグソー法みたいなものですね」との感想を話しておられた。

ジグソー法とは、協同学習を促すためにアロンソンによって編み出された方法である。1つの長い文章を3つの部分に切って、それぞれを3人グループの1人ず つが受け持って勉強する。それを持ち寄って互いに自分が勉強したところを紹介しあって、ジグソーパズルを解くように全体像を協力して浮かび上がらせる手法。
熊本大学教授システム学　　基盤的教育論：折衷主義：学習科学とデザイン実験アプローチ>ジグソー法

最近、情報デザインフォーラム界隈で積極的に取り入れられているシャッフルディスカッションは、全く新しい方法というわけではく、似た手法は結構存在しているようだ。ワークショップメソッドの「ワールドカフェ」に、目的は違うが形式が似ているところがあるな、とは気付いたことがあったが、言われればたしかにジグソー法のような一面もある。実際、チームが混ざり合うことで、企画内容に関する議論だけではなくて、理解が不十分だった手法の知識（たとえばペルソナのエンドゴールとライフゴールの設定とか）までが補完されていくのが確認できた。ちょっと目から鱗。

演習後半の制作フェーズの方ではジグソーによる教え合いを数年前から意識していたけれども、協調的な学習方法ってのはいろんなところで繋がってくるのだな。

1セット目ではぎごちなかった議論も、3セット終わる頃には、見違えるほど洗練されてきているのが分かる。
終わったらグループが再び集合し、得たことをシェアする。やはり他者を通して語ってみることで、足りないことが明確になっていく。

急ピッチで再検討が始まる。立ち疲れて座り込んでも議論が終わらないの図。横にテーブルがあるのに・・・。

ただ便利なだけではなく、使い続ける気持ちを起こさせることは一体何なのか、あるチームのホワイトボードには思わずこんなメモが。
いやホントに人間の心って難しい。

来週は中間プレゼンということで、だんだんと緊張感も高まる。授業の合間を縫って準備するために学生らはスケジューリングを始めている。

中間プレゼンは学内外問わず見学可能ですので、興味をもたれた方がいらっしゃいましたら、お待ちしております。

学祭休暇が開けて、2年生のCD総合演習が再開。祭りの後ということで、心無しかみんなちょっと緊張の糸が切れている。

この日の回は、休暇中に調査結果から得た「事実」を元に、気づきや考察といったいくつかの視点を組み合わせて自分たちが取り組む問題を決めていく段階である。どのチームも手探りで方向性を探りつつ問題を定義するためのシートをまとめてきた。

次は、全身を使ったゲームとして「サンキューゲーム」。
二人のジェスチャーでひとつのシーンを成り立たせていく。シーンが繋がったらサンキュー、と感謝してメンバーチェンジする。こういうのは学年問わず学生らはノリノリでやってくれるようだ。こどもごころって大事だな・・・。

インプロをちょっとでもやってみると、ブレストとは一体何をやるためのものなのか、最初に紹介した4箇条が全く別物のようにくっきりと意味を持って見えてくる。「ああ、"批判しない"ってのはそういうことか」とストンと腑に落ちていくのが、学生らの表情からも見えた。本当に良質なアイデアが生まれるかは本人達次第だけども、グループの気軽な会話の雰囲気を作る準備運動としても機能すると思う。


ちょっと時間を食ったが、代わりにみんなのテンションがかなりあがったのでよしとする。
その後、グループ毎に企画のディスカッション。だんだん取り組む問題も定まってきた。

5限には、シナリオ法の解説。
ゴールダイレクテッドデザインにはペルソナとシナリオはどちらも欠かせない。シナリオはいろんな形があるが、今回はおおまかな利用文脈を描いたコンテクストシナリオと、詳細な機器とのやりとりのインタラクションシナリオのふたつだけに絞って扱うことにした。こういった手法を演習で行うためにはポイントを絞って間引かないとならないのだが、それがなかなか難しい。
ただ幸いなことにこの受講生の場合、僕がよく課題文章をシナリオ形式で作っているので、その意義については比較的容易に理解できたと思う。


アイデアスケッチとテキストを併用しながら、どういったシナリオがありうるかを考えていく。その際、横に軸足となるペルソナシートがあるのとないのでは、議論の落ち着き方がだいぶ変わってくる。

あっという間にこの日の演習も終わり。気がついたら夜の9時・・・。学生らの体力にこっちが負けた。

どのチームも時間かけてミーティングを繰り返しているだけあって、企画になりそうな案が徐々に見え始めているが、それと同時に、最初の時期に行ったインタビューだけでは踏み込みが浅く、それだけを頼りに企画を深めていくことに限界があることにみんな気付いたようだ。結局、ほとんどのチームは問題を絞った上で自主的に追加インタビューや観察調査を行うことになった。

企画が行き詰まるのはいい事実を掴めてないからだ、という「くやしい様子」が目に見えてなかなか面白い。負担は大きくても、自分の頭で問題に立ち向かうということは、彼らが思っている以上に彼らを成長させるものなのだな。

来週はメンバーを交換して企画を説明し合う"シャッフルディスカッション"を行う予定。それまでに説明できる程度には文脈シナリオやスケッチをまとめなければならない。みんな頑張ろう。